極目新聞評論員 屈旌
近日，有網(wǎng)友發(fā)視頻稱云南麗江“荒野之國”景區(qū)畫風(fēng)詭異，其中，人體蜈蚣與三面女孩等作品讓人觀感不適。景區(qū)工作人員在接受媒體采訪時稱，荒野之國系小刀為其女兒打造的童話王國，主打“夢幻溫馨”，而網(wǎng)絡(luò)差評是部分博主故意調(diào)色所致。
荒野之國景區(qū)內(nèi)部分引發(fā)爭議的雕塑作品
(資料圖)
10月13日晚，麗江荒野之國藝術(shù)園方面發(fā)布聲明，向公眾表示誠摯歉意。園方表示，高度重視游客意見，已對部分存在爭議的藝術(shù)作品進行拆除整改。荒野之國藝術(shù)園稱，今后將在創(chuàng)作過程中廣泛聽取社會各界意見與建議，持續(xù)優(yōu)化作品呈現(xiàn)，以更好的藝術(shù)體驗回饋公眾。（據(jù)10月14日九派新聞）
“荒野之國”的這些雕像，究竟是觸動心靈的先鋒藝術(shù)，還是驚悚獵奇的恐怖景象，網(wǎng)絡(luò)輿論各執(zhí)一詞。景區(qū)最初回應(yīng)稱，博主使用暗色調(diào)濾鏡放大了視覺沖擊，導(dǎo)致作品原意被曲解。也有游客表示，此前帶孩子去過荒野之國，“完全沒覺得恐怖”。但是，濾鏡可以改變色調(diào)，卻無法改變作品本身的形態(tài)，僅就視頻所呈現(xiàn)的畫面來看，無論是“人體蜈蚣”還是“三面女孩”，看上去都很難與景區(qū)所宣傳的“夢幻溫馨”聯(lián)系起來，反而是荒誕驚悚之感撲面而來，別說是未成年人了，接受度弱一點的成年人，都有可能被嚇到。
其中最受爭議的“人體蜈蚣”雕像，是景區(qū)創(chuàng)始人“喬小刀”以二手玫瑰樂隊主唱梁龍為原型做成的，人首蟲身、有一連串的手足、頭上還有2只角，剛做成的時候就已經(jīng)有不少網(wǎng)友發(fā)貼表示“太抽象”“原諒我不懂藝術(shù)”。據(jù)相關(guān)報道，包括這一雕像在內(nèi)的整個場地、場景及藝術(shù)裝置，都是為梁龍9月10日的演唱會量身打造的，也就是說，這本身就是一場指向性非常強的聯(lián)動，熟悉和喜歡二手玫瑰風(fēng)格的人、梁龍的粉絲或許會覺得很新奇、很好玩，但是對于不了解這一背景，也不太能接受這種風(fēng)格的游客而言，這就不是驚喜，而是一種“驚嚇”。
梁龍本人與正在建造中的雕像合影（圖源：澎湃新聞）
“喬小刀”身為創(chuàng)作者，為女兒打造童話世界的初衷很溫暖，喜歡梁龍夸張獨特的風(fēng)格也無可厚非，但公共景區(qū)并不是其個人的專屬領(lǐng)域，而是面向所有人的開放空間。游客買票進入，就與這些裝置藝術(shù)建立起一種情感，他們期待的是拍出美照、愉悅身心、啟迪思考，而不是反復(fù)懷疑自己的審美，甚至受到不良的心理沖擊。
這次爭議也反映出當前公共藝術(shù)領(lǐng)域的一個普遍困境：藝術(shù)家的創(chuàng)作自由與公眾的審美標準究竟該如何協(xié)調(diào)？有人認為藝術(shù)需要多元共存，自由表達，這話沒錯，但多元不意味著無限制。尤其是在文旅融合的背景下，公共藝術(shù)更應(yīng)當成為連接不同群體的橋梁，而不是制造對立和隔閡。個人創(chuàng)作一旦進入公共領(lǐng)域，就需要在自我表達與公共接受度之間找到平衡。藝術(shù)可以先鋒，可以批判，但當它成為大眾消費的對象時，就不能完全忽視普通人的情感需求和審美習(xí)慣。
眾說紛紜之中，景區(qū)最終選擇了拆除爭議作品，這表明景區(qū)認識到了公共藝術(shù)必須考慮大眾觀感的重要性。同時，網(wǎng)友提出的明確分區(qū)提示、增設(shè)創(chuàng)作解讀等建議，也為景區(qū)優(yōu)化公共藝術(shù)展示提供了思路。通過合理分區(qū)，可以讓不同風(fēng)格的藝術(shù)作品找到各自的受眾；而創(chuàng)作解讀則能幫助游客更好地理解藝術(shù)家的意圖，減少誤解。畢竟，公共藝術(shù)的生命力，在于它能在傳遞創(chuàng)作者思想的同時，引發(fā)觀者的情感共鳴而非排斥，而理解是接納的第一步。
讓大家花錢去體驗的公共藝術(shù)，可以是獨一無二的“逆流”，但不能脫離大眾感知的河床，可以追求風(fēng)格突破，但不能放棄對公共體驗的敬畏。“荒野之國”引發(fā)的這場爭議，也值得整個行業(yè)警醒和思考。
